La Photographie Conceptuelle - OpenEdition Journals

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• 2 Bien que l’œuvre de Ed(ward) Ruscha ne soit pas réductible au phénomène conceptuel, l’artiste a par (...)
• 3 Comme le note Melanie Marino, les livres de Ruscha sont en quelque sorte à la croisée du « style do (...)
• 4 Les documents furent photocopiés et non pas photographiés comme initialement prévu pour des questio (...)
• 5 Dan Graham, “Homes for America, Early 20th Century Possessable House to the Quasi-Discrete Cell of (...)

2Même si certains initiés tels que Stieglitz et Shunk ont été au contact respectivement de la Fountain de Duchamp et de la Zone de sensibilité picturale immatérielle de Klein, l’une comme l’autre se résumeront à l’avenir à leur traduction photographique. Aux originaux se substitueront en conséquence des images reproductibles nous permettant, d’emblée, de déceler dans ces attitudes deux stratégies préfigurant une photographie dite conceptuelle qui éclora dans la deuxième moitié des années 19601. Le médium photographique est en effet intimement lié à l’émergence de ce phénomène, l’un de ses porte-paroles les plus emblématiques et père fondateur, Joseph Kosuth (voir fig. 7), ayant “envisagé” (nous ne rentrerons pas ici dans les problèmes de datation propre à ses travaux de jeunesse) l’intégration de ce médium dès 1965 par le biais de ses Proto-investigations qui mettent en scène conjointement un objet (une chaise, un marteau, etc.), sa reproduction photographique (à la même échelle que le modèle) ainsi que sa définition extraite d’un dictionnaire. En 1966, le recours à des multiples au détriment d’originaux se systématise : Ed Ruscha2, pionnier en la matière – son premier livre de photographies, Twenty Six Gasoline Stations3, date de 1963 –, publie Every Building on the Sunset Strip ; Mel Bochner organise à la Visual Arts Gallery de New York une exposition, “Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to Be Viewed as Art”, conçue à partir de documents photocopiés4 ; Bruce Nauman réalise ses premières performances photographiques (voir fig. 1), tandis que Dan Graham s’adonne à un exercice de photojournalisme pour une revue d’art5(voir fig. 3).