10 Họa Sĩ Thời Phục Hưng Ý Bạn Nên Biết

Phục hưng Ý đánh dấu một thời kỳ thay đổi văn hóa lớn ở châu Âu diễn ra giữa thế kỷ 14th và 16th. Một số họa sĩ nổi lên trong thời kỳ Phục hưng Ý và bắt đầu thể hiện sự quan tâm đến vẻ đẹp của thiên nhiên và cơ thể con người. Ở đây, chúng ta hãy xem xét 10 của những bậc thầy quan trọng nhất.

Raffaello Sanzio

Raffaello Sanzio (được gọi đơn giản là Raphael nhiều nhất) được sinh ra ở Urbino cho Giovanni Santi, một họa sĩ trong triều đình của thị trấn. Các Raphael trẻ có thể bắt đầu đào tạo của mình ở đó, nơi ông đã tiếp xúc với các tác phẩm của các nghệ sĩ vĩ đại như Andrea Mantegna và Piero della Francesca. Raphael cũng là một học trò của Pietro Perugino, và những tác phẩm đầu tiên của ông phản ánh ảnh hưởng của thầy giáo của ông, một bậc thầy thời Phục Hưng theo đúng nghĩa của ông. Giữa 1500 và 1508 Raphael làm việc ở miền trung nước Ý và trở nên nổi tiếng với những bức tranh chân dung và Madonnas của mình. Trong 1508, Đức Giáo hoàng Julius II kêu gọi ông trang trí các phòng giáo hoàng tại Vatican, nơi ông thực hiện một số tác phẩm hay nhất của ông, như Trường học Athens.

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci thường được coi là hiện thân của những lý tưởng nhân văn thời Phục hưng. Mặc dù Leonardo là một bậc thầy của nhiều hình thức nghệ thuật khác nhau, ông được tổ chức chủ yếu cho các bức tranh của mình. Được sinh ra từ một công chứng viên và một người phụ nữ nông dân ở Cộng hòa Florence, Leonardo đã trải qua những năm tháng hình thành trong hội thảo của họa sĩ Florentine Andrea del Verrocchio. Chỉ có khoảng 15 của bức tranh của ông đã sống sót qua nhiều năm, trong đó có Mona Lisa toàn Bữa ăn tối cuối cùng, hai trong số các tác phẩm dễ nhận biết và được công nhận nhất mọi thời đại.

Michelangelo

Giống như hiện đại của mình, Leonardo da Vinci, Michelangelo là một bậc thầy của nhiều ngành nghề nghệ thuật, người đứng đầu bức tranh trong số đó. Trong Nhà nguyện Sistine của Vatican, ông đã vẽ hai bức bích họa ấn tượng nhất trong lịch sử nghệ thuật phương Tây: những cảnh từ Genesis trên trần nhà và Phán quyết cuối cùng trên tường bàn thờ. Michelangelo hoàn thành các bức bích họa tuyệt đẹp trên trần nhà nguyện trong khoảng bốn năm. Các thành phần trải rộng hơn 500 mét vuông và bao gồm ít nhất 300 con số; nó là không có nghi ngờ một tác phẩm nghệ thuật chưa từng có ảnh hưởng nhiều họa sĩ trần Baroque trong nhiều năm tới.

Sandro Botticelli

Một nghệ sĩ khác thuộc trường Florentine nổi tiếng trong danh sách của chúng tôi là Sandro Botticelli. Mặc dù chi tiết về cuộc sống ban đầu của ông khá khan hiếm, nó thường được chấp nhận rằng ông học nghề theo Fra Filippo Lippi và cũng bị ảnh hưởng bởi những bức tranh hoành tráng của Masaccio. Một bậc thầy thời Phục hưng thời kỳ đầu, những bức tranh thanh lịch của Madonna về Madonna và trẻ em, cũng như những bức bích họa và những bức tranh kích thước cuộc sống của ông rất nổi tiếng trong suốt cuộc đời ông. Ông có lẽ nổi tiếng nhất với hai bức tranh mô tả những cảnh thần thoại - Sự ra đời của Venus toàn Primavera - cả hai đều nằm trong Phòng trưng bày Uffizi của thành phố Florence.

Titian

Tiziano Vecellio, còn được gọi là Titian, là nghệ sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ 16. Titian được biết đến chủ yếu để làm chủ việc sử dụng màu sắc và tính linh hoạt của mình - ông cũng không kém phần quan trọng trong việc vẽ tranh chân dung, phong cảnh và các chủ đề thần thoại và tôn giáo. Khi còn là một thiếu niên, anh làm việc với các nghệ sĩ nổi tiếng của Venice như Giorgione và Giovanni Bellini trước khi tự mình đi ra ngoài. Ông đã sớm được vẽ cho hoàng gia từ khắp châu Âu, bao gồm cả vua Philip II của Tây Ban Nha. Chân dung được vẽ bằng sơn dầu của nhiều nhân vật hàng đầu trong sự nghiệp của ông, từ Đức Giáo Hoàng Phaolô III đến Thánh Đế La Mã Charles V.

Tintoretto

Jacopo Comin, thường được biết đến với biệt danh Tintoretto (cha anh là một dyer, hoặc tintore bằng tiếng Ý), là một nghệ sĩ có trụ sở tại Venice trong danh sách các họa sĩ thời Phục hưng Ý hàng đầu của chúng tôi. Ông đã bị ảnh hưởng rất nhiều bởi việc sử dụng màu sắc của Venetian Titian, cũng như các hình thức năng lượng được tạo ra bởi Michelangelo. Tác phẩm của ông - thường là những bản tường thuật quy mô lớn như sự dựng hình của ông về Lần Bữa Tiệc Ly - được đặc trưng bởi sự sáng tạo của họ, ánh sáng ấn tượng và sử dụng cử chỉ. Đối với cơn giận dữ mà anh ta vẽ, Tintoretto kiếm được một biệt danh khác: Il Furioso.

Masaccio

Mặc dù ông chỉ sống một cuộc sống ngắn - ông qua đời ở tuổi 26 - Masaccio để lại một dấu ấn không thể xóa nhòa trên thế giới của bức tranh. Sinh ra tại 1401, ông đã có những đóng góp vô cùng quan trọng đối với bức tranh nhờ vào kỹ năng tái tạo các con số và phong trào sống động như thật, cũng như cách tiếp cận khoa học của ông đối với quan điểm. Trong thực tế, ông được nhiều người coi là họa sĩ vĩ đại đầu tiên của thời kỳ Phục hưng Ý và là người khánh thành thời đại hiện đại của hội họa. Masaccio bị ảnh hưởng bởi nhà điêu khắc Donatello và kiến ​​trúc sư Brunelleschi. Thật không may, chỉ có bốn tác phẩm đã được thực hiện không thể nghi ngờ của anh ta tồn tại ngày hôm nay, mặc dù những người khác đã được quy cho toàn bộ hoặc một phần cho anh ta.

Domenico Ghirlandaio

Domenico Ghirlandaio là người đứng đầu của một hội thảo lớn và hiệu quả ở Florence, trong đó cũng bao gồm hai anh em của mình. Nhiều người học nghề đã dành thời gian trong hội thảo của mình, người nổi tiếng nhất là Michelangelo. Các họa sĩ thời Phục hưng sớm trở nên nổi tiếng với những câu chuyện chi tiết của ông thường bao gồm các công dân hàng đầu của thời đại - theo cách này, ông đã biên soạn xã hội Florence hiện đại. Một trong những khoản hoa hồng đáng kể nhất của ông là từ Giáo hoàng Sixtus IV, người đã triệu tập ông đến Rome để vẽ một bức bích họa trong Nhà nguyện Sistine.

Andrea del Verocchio

Có lẽ bạn đã nhận thấy rằng Andrea del Verrocchio đã được đề cập trong danh sách này: Ông đã có một tác động to lớn đến các họa sĩ kế tiếp của thời Phục hưng Ý. Trong số nhiều người học nghề của ông là Botticelli nói trên, Ghirlandaio và thậm chí cả Leonardo da Vinci. Những người bảo trợ của ông bao gồm gia đình Medici mạnh mẽ, tiểu bang Venezia và hội đồng thành phố Pistoia. Một nghệ sĩ đa năng, người cũng sản xuất nhiều tác phẩm điêu khắc, chỉ có một bức tranh được biết đến có chữ ký của Verrocchio: một bàn thờ trong Nhà thờ Pistoia. Nhiều bức tranh khác đã được quy cho hội thảo của mình, tuy nhiên.

Giovanni Bellini

Sinh ra trong một gia đình nghệ sĩ, trong đó có cha Jacopo và anh trai Gentile, Giovanni Bellini đã cách mạng hóa bức tranh ở vùng Venetian. Bằng cách sử dụng sơn dầu sạch, khô chậm, Bellini có thể tạo ra màu sắc phong phú và tô bóng chi tiết. Những đổi mới về màu sắc này có ảnh hưởng sâu sắc đến các họa sĩ khác, chẳng hạn như Titian. Bellini cũng thêm biểu tượng ngụy trang cho nhiều tác phẩm của mình, một tác phẩm được kết hợp phổ biến hơn trong nghệ thuật Bắc Phục hưng.