Những Sắc Mầu điêu Khắc - Báo Nhân Dân

1/ Tiếp nối hoạt động sáng tác năm 2017 với sự kiện Workshop “The May” lần thứ nhất, Khoa Điêu khắc - Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam tiếp tục tổ chức Workshop “The May” lần thứ hai với chuyên đề “Điêu khắc và mầu sắc”. Các nghệ sĩ tham gia Workshop lần này là các giảng viên Khoa Điêu khắc thuộc Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam, các cựu sinh viên, học viên cao học và các nghệ sĩ hiện đang hoạt động nghề nghiệp tại Hà Nội và một số tỉnh, thành phố lân cận. Hiện, các tác phẩm đang được trưng bày tại tầng 1, nhà Bảo tàng Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam (số 42 Yết Kiêu, Hoàn Kiếm).

Nhà điêu khắc Đào Tân là tác giả trẻ nhất tham dự Workshop lần này. Đào Tân từng học tập tại Khoa Điêu khắc - Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam và mới tốt nghiệp năm 2017. Còn trẻ nhưng Tân đã vinh dự được trao giải nhì trong triển lãm Festival Mỹ thuật trẻ 2017 với tác phẩm “Đơn hang”. Tác phẩm này bộc lộ sự trăn trở của người nghệ sĩ trước những vấn đề của cuộc sống đương đại, những bất an trước mặt trái của sự hội nhập, toàn cầu hóa đang biến sức lao động của con người thành một thứ hàng hóa. Tham dự Workshop lần này, Tân thử nghiệm hình thức điêu khắc và sắp đặt, trong đó yếu tố ánh sáng, mầu sắc và chất liệu được sử dụng như một ngôn ngữ biểu hiện nhằm truyền đạt ý tưởng một cách mạch lạc hơn.

Xuất hiện ở Workshop lần hai, nghệ sĩ Kù Kao Khải là cái tên được coi là một hiện tượng trong giới mỹ thuật Việt Nam. Anh từng tham gia nhiều cuộc triển lãm mỹ thuật, điêu khắc trên toàn quốc, các triển lãm mỹ thuật trẻ… và dường như tác phẩm nào anh công bố hay mang đi triển lãm cũng được trao thưởng, trong đó phần lớn được giải cao.

Các tác phẩm của Kù Kao Khải không hẳn là hội họa, điêu khắc, hay sắp đặt. Thế nhưng, không gian nghệ thuật của anh tạo ra hấp dẫn đủ để những tên gọi hình thức trở nên không cần thiết. Phần lớn tác phẩm của anh là vũ điệu của chất liệu, mầu sắc và ánh sáng, chúng bện chặt vào nhau trong sự nguyên sơ và thuần khiết, gợi xúc cảm hồng hoang để thấy sự huyền bí, từ đáy biển ngàn năm tăm tối hoặc đôi khi lại hân hoan trong cánh rừng ngập tràn sắc nắng…

Nhiều tác phẩm tạo mầu đa dạng đã mang tới cái nhìn tươi mới.

2/ Qua những tác phẩm được trưng bày ở Workshop năm nay, các tác giả mong muốn mở ra một hướng đi mới trong quan niệm sáng tác điêu khắc, vốn chú trọng tới hình khối và chất liệu hơn là việc tạo mầu cho tác phẩm. Với tiêu chí cởi mở trong sáng tác, quan niệm về “mầu” với điêu khắc trong Workshop lần này cũng được hiểu một cách cởi mở hơn. Thí dụ, mầu tác phẩm có thể là do nghệ sĩ chủ động sử dụng mầu sắc hỗ trợ, với các thủ pháp sơn phủ, vẽ… trên bề mặt vật liệu. Mầu cũng có thể xuất phát từ chính mầu của bản thân chất liệu điêu khắc, được tạo bởi các kỹ thuật tạo chất đi cùng với những sáng tạo trong kết hợp vật liệu, chúng làm cho tác phẩm không còn vẻ đơn sắc của một chất liệu mặc định nào đó. Mầu cũng có thể được tái kết hợp từ những sắc mầu ngẫu nhiên của bất kỳ vật liệu, đồ vật sẵn có nào đó được nghệ sĩ tận dụng để chuyển tải ý tưởng sáng tạo.

Nhiều tác phẩm với kỹ thuật tạo mầu đa dạng đã mang tới cái nhìn tươi mới và chuyền tải nhiều thông điệp mà các nghệ sĩ gửi gắm trong đó. Qua đó, người xem có thể phần nào đọc tác phẩm qua tín hiệu, dấu vết trên những hình thể và toàn bộ không gian của tác phẩm, coi đó như một sự thâm nhập và trải nghiệm về không gian khác hoặc không gian bên trong của một tác phẩm tạo hình.

THANH TÙNG